《文化苦旅》读后感

《文化苦旅》读后感(合集15篇)

　　读完一本经典名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，这时候，最关键的读后感怎么能落下！那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编整理的《文化苦旅》读后感，希望能够帮助到大家。

《文化苦旅》读后感1

　　读万卷书行万里路，读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，作为一名教育工作者在读完这本书后也从中找出了丝许的感觉。

　　作者余秋先生从九三年开始，从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有这样的机会去尝试这样的一种体会，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。

　　读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快的游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。

　　读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。

　　学生是的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。

　　读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚的发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。

　　而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。

《文化苦旅》读后感2

　　读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，就是：“文人的魅力，竟能把硕大一个世界的光明找不到的角落，变成人人心中的故乡。”

　　我想，每一个中国人都会有这种感觉，自我异常想去的地方，总是古代文人和文化留下较深脚印的所在。作者余秋雨先生认为：“这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。”我想，这个原因对每一个中国人来说，同样适合。

　　大概，每一处自然景观和人文景观，都需要一些历史事件才能得以丰富，才能成为真正意义上的古迹，陈年的石头和木块也才能深深的感染着一代又一代的炎黄子孙。而文人的作用，也就是把古迹封存久远的文化内涵与人类精神感悟出来。所以，文人也是丰富历史古迹的内涵的要素。没有了历史事件与人物，人们对于无论有着任何意义的景观都只会有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的智慧与技术多高啊！”之类单纯的赞叹，而永远也不会有更层次的感慨。旅游的更高层次，就是要领悟我们祖先的精神，继承和发扬中华民族数千年来的传统精神。

　　文化苦旅读后感（二十）：

　　初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。下头就详细将讲这两方面的艺术特色：

　　首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。在《文化苦旅》中涉及的资料可谓古往今来，不仅仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河礼貌的盛衰历史，不仅仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至理解了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点能够联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。

　　其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，异常是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。

　　《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描述以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。

《文化苦旅》读后感3

　　人有人品，书有书性。为官者善深沉，从商者善钻营，平头百性太随性。所以人品与书性往往很一致。

　　作为一介草民，参不透官场机密，悟不明商业道理，只得随性随心。况且本人天生苦命，对苦字分外亲近。所以，当我一看到余秋雨先生的《文化苦旅》，便有一种阅读的冲动。读完后，我对之前《文化苦旅》中的“苦”字理解：认为无非是指旅行的劳苦，此刻才发觉这实在过于幼稚的理解。其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一齐。”我以为，这乃是文人最大的财富。苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。

　　读完此书，感觉自我对古代文化有了更深一步的认识。这部文化散文集让我感受到这正是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松。其中也夹杂着对青年人为文化沦丧的不满，同时也为中老年对于世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

　　该书从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从色彩斑斓的莫高窟文化到浑厚凝重的北魏都不展现出人类文化的一种积淀，一种象征。

　　书中有以柔婉清新的江南为景的《白发苏州》、《江南小镇》，也有那如水柔顺却又错综的《风雨天一阁》、《青云谱随想》，都以人物为基础，展现了风景背后的人文感受。同时也有与江南截然不一样的《莫高窟》中的热烈奔放，《那里真安静》中沉静冷冽地对战争的反思。作者在每一处的反思都是对文化的一种苦苦探寻，一种欣欣向往。

　　在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自我的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。虽不能说我完全理解了余先生对文化的解读，但我能够品味出文化的一种现象，对美丽文化背后的一种宣誓。在我们青年一代人，时常最容易丢失，最容易遗忘的就“文化”。而如今，理解古代文化，欣赏古代文化，解读古代文化，就常常是那些“聊发少年狂”的老夫们了。其实这才是对文化的一种传承，一种无形的保护。金钱和权力使王道士变得如此的残忍，让一尊尊美丽的雕像就这样的灰飞烟灭。这无不暗示了一句话“有钱可使鬼推磨”。看到那里的时候我感到一丝丝的惋惜与无奈。

　　看完这本书之后，看这许多的文化在面前一幕幕的消失。突然想到了中国的近代，在那些蹉跎的岁月里。人们不在乎“文化”，只求“苟全性命于乱世”。一张张沾满泪水的图片——鸦片战争炮火、鸦片对古代人们一种打击，火烧圆明园对这座旷世奇座毁灭性的摧毁。就连最近电影《新少林寺》都有鹬蚌相争，洋人得利于珠宝的情节。文化发人深思。我们的国家一天天强大，这正是我开始要寻回属于我们自我的文化，那是对中华民族的一种传承，对华夏礼貌的一向传承。

　　文化“苦”旅，苦的是种经历，苦的是种感受，苦的更是种震惊人们心灵的良药。写到那里，我也能够发觉其实在苦中也能够寻求欢乐的真谛。这一路“苦”来，虽征程漫漫，寒窗数载，却终究走出了他的“文化苦旅”。

《文化苦旅》读后感4

　　中国文化博大精深，处处都有值得人去思考的地方，如果说中国文化是太平洋的话，那么余秋雨就是一个航海家，而我也勉强算得上是他的小追随者。

　　初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色。

　　这书里写的，不仅有历史上的匆匆过客，还有漂泊一生的落魄文人；不仅有空守着古老文化遗产的范钦的后代们，还有淳朴善良但又愚昧无知地剥夺美的人；不仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河文明的盛衰历史；不仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉。这些深刻地刻画了一个又一个文化的侧面，令人为之汗颜。

　　随心所欲地慢慢翻阅，啜饮着文化的甘泉，印刻着行旅的记忆。只要顺从他的牵引，脑中便是紊然不乱的条理；只需跟随他的脚印，一路上都是幻美绝伦的风景——-虬曲苍劲的腊梅、飘渺冷艳的西湖、狂暴雄大的庐山瀑布。余秋雨鄙弃陈词滥调，细腻又不失大气的笔触下描画着一幅苍健浑厚的山水画，书写着一首抑扬顿挫的诗歌，哼唱着一支轻柔婉转的小夜曲。那使人感同身受的旅行心情，直锲人心的历史感怀，用悠长的歌谣谱写出心中的悸动。

　　四壁的文字间，可以让我感知到怎样咆哮的狂风在我指间游走，怎样绵长的细雨带给旅人无尽的乡愁，怎样回旋的流水唱着抑扬有致的曲调。的确，余秋雨笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。

　　余秋雨是怀着侠士般的情怀和心胸去旅行，孤独地在敦煌、阳关、柳祠、三峡、西湖、天一阁？在江边、在大漠、在高山上行走，在历史的脉博上行走，在责任与道德的正中心行走。带我们游遍了祖国的大好河山的同时，又不忘将中国的历史文化揉入其中，呈现给我们的除了令人痴迷的风景，令人好奇的人文现象，还使读者对文化产生某种反思，与此同时读者的精神也得到了洗礼。

　　人的一生是一段历史。人生之路是弯弯曲曲；回头看一眼留下的足迹，自豪的同时难免感到一丝惆怅。因为无论你拥有多么辉煌的成功，却总会留下这样或那样的遗憾。作者在山水之间跋涉是为了录求历史的足迹，文化的灵魂；我们在生活中跋涉则是为了录求人生的真谛。

　　“对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感引发出人生沦桑感。”这是作者的感叹，也是对读者的启示。

　　在历史的长河中，有许多人都可以像余秋雨这样勇敢地去走，但，只有他可以这样冷静而痛苦地揭露，历史留给我们的大多都是疼痛和伤疤，即使有时光这样的良药，也难以痊愈。有些人可以把时光当成忘忧草，有些人无论如何也做不到，他们只会一遍又一遍地咀嚼那份苦涩，而这份苦涩还会一代一代地遗传。

　　没有周遭的闲言碎语，走向比现实更高的殿堂，继续新的轮回。而我们所能做的只能是默默地在前人的墓碑前伫立上几分钟，感叹沧海桑田的变迁，悟一会儿人生之真谛，因为只有在现代的喧嚣中，历史的宁静才有力度，只有在现代人的沉思中，过去才能上升为寓言。

　　山重水复，无言的大地上，总有无端的感动，无端的喟叹。走走止止，在山水历史间跋涉的时候，回忆渗入了笔墨之中。也许《文化苦旅》就是面前的一杯浓茶，入口时苦涩，但苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。

《文化苦旅》读后感5

　　余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

　　走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。

　　「浅渚波光云彩，小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志殒落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。

　　余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感；在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。

　　合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。

《文化苦旅》读后感6

　　读《道士塔》《莫高窟》后，我一直无法平静，我的灵魂深处仿佛被什么撕扯着，那样疼痛，疼痛。

　　——题记

　　我震撼了，为那个“恨”字。我的眼前仿佛展现了悲凉的莫高窟和无知而愚蠢的王道士。我不知道那是莫高窟的悲哀还是望道士的悲哀。

　　一个道士，一个敦煌石窟的罪人，把持着中国古代最灿烂的文化，而些文化，在他第一次从外国冒险家手里接过极少的钱财就注定被破坏被吞噬。“1907年7月，法国人伯西和用少量银元换取了10大卡车，6000多卷写本和画卷：1911年10月，日本人吉川小一郎用难以想象的低价换取了300多卷手写本和两尊唐塑；1914年，斯毯因有一次用一点银元换取了35大箱，6000百多卷经书……”余秋雨先生在写这些数字是心是否在淌血？我的嘴里忍不住咒骂，咒骂那早已死去的罪人，但现在又有什么用呢？莫高窟外的道士塔啊，你听到了来自沙漠深处的哭泣声吗？无奈和悲哀！也许于秋雨先生的那一句“我好恨！”表达了全中国人民的心声。

　　真想去看看被王道士粉刷白了的壁画，去感受那石灰底下薄弱的呼吸，去听听那泣血的声音。这一夜，注定无眠。

　　王道士已经逝去，而莫高窟还存在，即使已经破碎不堪，把他依然是一个生命，屹立在风沙之中。

　　于秋雨想到了千年前的乐樽和尚，他是莫高窟的始主吧！第一个来这片土地上的那个人，他看到了三危金光。他怔怔地站着，眼前是腾燃的金光，背后是五彩的晚霞，他浑身被照得通红手上的锡杖也变得如水晶般透明。他怔怔地站着，天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。他有所悟，把锡杖插在地上，庄重地跪下身来，朗声发愿，从今要广为化缘，在这里筑窟造像，让他成为真正的胜地……从此这个响起了工匠敲打的声音。工匠中隐含着真正的艺术家。前代的艺术家有遗留给后代内艺术家以默默的滋养。于是这个沙漠深处陡坡浓浓地吸纳了无数才情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。

　　就如于先生所说的“莫高窟可以傲视异邦的地方，就在于它是一千年的沉沉累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看火了一千年的生命。一千年而始而终地活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一个何等壮阔的生命！”

　　而我却没去莫高窟，我只丛电视上看到过那壮阔的景色。在这里，我从新感受到一个鲜活的生命，听到那跳动在历史深处，那雄浑的脉搏声。从古代的工匠艺术家到现在的建筑师，从古代的诗人到现在的散文家，摄影师，莫高窟迎来了一批批人，又送走了一批批人，而有着不同程次的景深，让不同的游客摄取。于是，于秋雨先生的眼前出现了两个长廊：艺术的长廊和观看者心灵的长廊；也出现了两个景深：历史的景深和和民族心理的景深。但我有怎么懂得那深刻的含义呢？我意识到，自己的见识是如此短浅，也只能从文字里感受到点点莫高窟：

　　他是一种聚会，一种感召。他把人性神化，他成了民族心底一种彩色的梦幻；

　　他是一种狂欢，一种释放。他让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓红；

　　他是一种仪式，一种超越宗教的宗教。佛教理论已被美的火焰蒸馏，剩下仪式应有的玄秘，洁净和高超。

　　……

　　在沙漠深处，一一个伟大的灵魂，等待人们去观仰，膜拜。

《文化苦旅》读后感7

　　滇橄榄的甘甜在苦涩之后。

　　书吸引我的不止是文字，还有那泛黄的书页散发的朴质的清香。我身边的许多人都不喜欢书的味道，我却不然。每次翻开《文化苦旅》之前，我总要先嗅一嗅那书的味道。后来我发现，这种味道可以把人带入一种境界，跟随余秋雨走进文化，找寻文化中的足迹，以深邃的眼光观沧海桑田的变迁。记得，前言中余秋雨写到，书名之所以要叫“文化苦旅”，是因为在历史中穿梭的沉重。是的，当读到《阳关雪》和《废墟》时我分明能感受到他触摸风沙与残亘时，我的灵魂也在震撼，震撼的同时眼前浮现出秋雨先生再回首凝视这些古道遗迹的凝重，好像风沙也打在我脸上，心上。不是钻心的痛，却久久挥之不去的矛盾和悲伤。我耳边回荡着“这里，一个民族的伤口在滴血！”这时，一个炎黄子孙的子孙，怎能不痛，在滴血啊，那里就是中国人心中一道抹不平的伤痕。再看看墨印之下又窜入眼中的黄，书页上质朴，洽似古老和枯萎了的昏黄正是我脑中古道西风瘦马，夕阳西下的颜色。

　　但正如秋雨先生自己所说，如果深邃和青春总是无缘，学识和游戏总是对立，那么走进文化和历史也就称不上享受，连会心一笑都没有总是悲伤就是莫大的折磨。人生如戏，历史亦如一场气势恢宏、荡气回肠的大戏。所以有悲伤就有喜悦，有反思就有进步。虽然读到《白发苏州》时称不上快意，却也有了几分舒心。真像他说的原先心里的皱痕也被抹平了 。不用再在风沙中停步，向粗糙的手掌心中呵气避寒了。而可以蜷缩起身子在这精致的亭台楼阁中品一口茶，观茶杯中的茶舒茶卷直到思索，一直思索到进入梦乡。不是说苏州少了历史的沉淀，而是西湖中的沉淀就犹如西子一般清澈纯净，思量的问题也显得轻松了许多。

　　此刻，我嘴里正品着一颗滇橄榄，也体味到作者先写《道士塔》再写《江南小镇》，最后写《这里很安静》的意图了。原来这一颗滇橄榄苦涩中的回味正如回味历史，回味文化，回味《文化苦旅》一样。好像人的认知和年龄的增长亦如此。想起自己也这样。开始浅薄读史时只由两种感情，悲伤之后就是愤怒，怒王道士，怒千千万万个王道士的愚昧无知。怒国家宝藏容身之所却在大英博物馆，庞大的中国却没有一个卷宗的位置。可是当我越深走进历史的世界，才发现了一种文化、一种交融、一种安静的思考，反省真正的历史，安静的，不带任何个人的感情色彩。到《这里很安静》中的秋雨先生虽然也被震撼，却处事不惊仍然冷静的思考着，思考着，最后宛尔对着街上的日本人一笑。我才顿悟，这就是智者，这就是大家广阔温润而博大的头脑和胸怀。这是经历多少岁月如历史一般的沉淀才让一个人成为真正的慧者。岁月与时光也在磨砺每个人的历史，我这颗棘头刺脑的小石子儿还早呢。

　　有点甘甜，我嘴里的橄榄，顿时畅快。读史明智，读文化，读完《文化苦旅》合起书一瞬间的畅快与振奋。旅行，一次洗礼让我更加学会了思考，安静地，安静地思考身边的时光流逝。反省历史，我又看到窗外明媚的希望，正如橄榄绿一样深沉稳重，却有着阳光与生机勃勃！

《文化苦旅》读后感8

　　《文化苦旅》这本书时余秋雨的散文集。全书凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中有的是通过一个个古老的物象，描述大漠荒芜的黄河文明的盛衰，使人见识历史的深邃与苍凉。有的却是以柔的凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现的神情俱佳，更神奇的是他竟直接把笔触指向文化人格和文化良知，展现了中国文人艰难的心路历程。他在祖国文人所留下的风景中走走停停，行行止止，并在每个所到的地方都能感受到沉重的历史文化气息，让他沉醉其中无端的感动，无端的喟叹，由此提笔，做出了自己一些有关文化的评论，希望亦或是奢望。

　　纵古观今，多少文人墨客抓狂于桌前，消失于桌前。

　　为什么？

　　为什么稍稍做点学问生活就变得如此单调窘迫；为什么诗、文人总是要等到他们消失之后才会万古流传；为什么总是等着所有人沉醉、沉溺于其中或消亡于其中之后才能留下辉煌的知识文明，如果现在所创造的精神与物质文明都需要以如此沉重的身心负担为代价的话，那再过千百年，文明必定会自己的精神文明压得喘不过气来。若精神与体魄总是矛盾，深邃和青春总是无缘，学习和游戏总是对立，那不知何时才能达到一致苦苦企盼的自身健全。

　　我想余秋雨一定是本着这样的想法踏上了旅程开始了振奋人心的苦旅，我不能想象真正站在那一个个神奇的景象面前时，秋雨的心灵受到了多大的冲击，我甚至都不敢想象那一次次的精神洗礼有多么的猛烈，一定会像一个傻瓜一样木然的站立着，时而脑海里满脑章句，时而满脑空白，我羡慕、向往、嫉妒。

　　我羡慕他，有这样的机会，我向往，他有这样的经历，我嫉妒，他有这样的但是和气魄。当然最重要的还是那一份才气。

　　我记得第一篇，《道士塔》有一种心碎的痛，王道士的身影时时浮现于眼前，挥之不去，他干燥的、看看一点碎银就裂开的嘴，还有那一道迎着外国人讽刺的目光恭敬的递出一卷卷经书，拿劣质颜料粉刷精美壁画的身影，我好痛，为国家痛，为民族痛好似我变成了一位真正的智者，心动伴着心碎。

　　他的那个时代，人烟尚且还稀少，当我读完莫高窟时，发现自己竟大口吐气，平复着心中的激动。在沙漠深处的陡坡，浓浓地吸收了无量度的才情，空灵灵而又沉甸甸的站着，变得神秘且安详。点开莫高窟的图像，愣神，对他傻想，相对于埃及金字塔、印度山奇大塔、古罗马的斗兽场，中国的遗迹真是很难得的'具有很大的积累性。

　　他让我感觉我仿佛成为了漫天飞舞的雪，我瞬间感到历史有着一种不可抑制的美，有着博大的精神，神奇的兼容性、传承性、宏大性和神秘性。

　　我理解他并且深爱他。

　　记得印象最深的，其实是一弯泉水。对于那一弯泉水的渴望，见识就像对失落故乡的寻找，对离散亲人的查访，行走于山间、泉间、侏儒也变成了巨人，巨人也变成了侏儒。

　　到底是月牙泉，隐藏域哈沙山中的月牙泉。

　　当他向往巅峰，向往高度时，巅峰去仅仅只有一道刚能立足的狭地。于是，恰好在这时，变发现了那泉，世间真正温煦的美色，都熨帖着大地，潜伏在深谷，每个人都在不懈的往上爬，拼命的往前冲，最后什么都可能失去，高处不胜寒。

　　高有高的险，低有低的平，全由我们自己来断定，每当我们做好一件事前，我们需要停一停手，放一放脑子，思考自己到底做的是什么，有什么意义。

　　了解自己，适时放空自己；

　　理解自己，学会引导自己；

　　平复自己，懂得优秀自己。

《文化苦旅》读后感9

　　初见她，是在一位好友手中，对她的名字好奇不已：所谓“文化之旅”，为何会“苦”?抱着这样的好奇心，翻开扉页。这一翻，宛若跌入湖中，再也无法自拔。如今重读，更有一番新意缓缓涌上心头，久久不能平复。

　　残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色;驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动;柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力;暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅;宣纸墨砚，我以我笔祭轩辕。

　　北国风光

　　残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色。

　　余秋雨先生以理性的思考和诗性的语言写著了这篇《道士塔》，以对民族文化深沉的热爱倾诉一腔热血，唤醒人们对文化掠夺的思考。

　　我不禁想起那烽火连天的中国近代史，暂不谈割地赔款，也不叹民不聊生，只一把火，烧尽了整个圆明园。呵，八国联军烧得只是圆明园吗?不，他们烧得是明清两代的文化瑰宝，是千百年的文化积淀，是整个中华民族的文化自尊。每每在照片上，在书本上，在电视上看到圆明园的断壁残垣，好想走上前去拥抱她，拥抱这流泪的圆明园，拥抱这泣血的中华文明。忽想起现代曾有人提议重建圆明园，也许此人本是好意，我却不以为意。纵你有能工巧匠恢复百年前的亭台楼阁，纵你有琳琅满目的奇珍异宝装点，纵你有文人骚客为此题词作赋，但，回不去了，文化的红线一旦断裂便很难再系上。倒不如留下这满目疮痍，叫后世千千万万的子孙以此为戒——你若不发愤图强，就连老祖宗留下的灿烂文化也无法保护。也难怪余秋雨先生发出这样的质疑：“偌大的中国，竟存不下几卷经文!”

　　但我相信，漫漫黄沙无法吹散文化的坐标，滚滚车轮无法载运文化的厚重，卷卷经文也无法翻卷文化的。中华文化定如黄河长江般奔涌向前，生生不息。

　　驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动。

　　文章《莫高窟》应当算是前文《道士塔》的续，然，两者的切入角度却是全然不同的。前者痛惜文化的缺失，后者则感慨文化的交融。是的，真的很奇妙，世界上几大文明——希腊文明，印度文明和中华文明竟在这里不期而遇，水乳交融。鳞次栉比的泥质彩塑镌刻出希腊文明雏形，衣袂飘飘的敦煌飞天舞动起印度文明的风姿，反弹琵琶的唐仕女演奏出中华文明的昌盛。看呐，这享誉中外的莫高窟不正是文化交融最好的佐证吗?

　　江南小调

　　柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力。

　　余秋雨先生在《白发苏州》一文中毫不掩饰他对苏州这座古城非比寻常的喜爱，称赞她给人“真正的休憩”和“感官上的宁静和慰藉”，将你心头的烦忧熨帖得平平展展。

　　我想，余秋雨先生之所以如此喜爱苏州，不在于她多如繁星的名胜古迹，也不在于她小桥流水的景致，更多的是苏州特有的人文情怀。苏州，既不艳羡帝都的金陵王气，也不惧怕吴越之战所带来的灾难，她更关注是西施作为一个女人的辛酸和唐伯虎作为一个文人的无奈。就连明代时期苏州人反抗朝政xx的激烈斗争，也如亮眼的星一闪而过，当朝野上下向京都千恩万谢时，当世人对古城刮目相看时，苏州只是笑笑，继续过小桥流水人家的日子，园林依旧纤巧，河流依旧明澈。这座城的宽容与从容，是多么的可遇而不可求。

　　国人将苏州称为“东方威尼斯”，这样的称呼大可不必，相较于船只终日穿梭不息的威尼斯，苏州更多了一份平和、一份宁静和一份从容。

　　人间，只有一个苏州。

《文化苦旅》读后感10

　　在这次短暂的节假日里，我读完了文化苦旅这本书，阅读时间虽短，但她却给我留下了很深的印象。

　　“中国文化在最高层面上是一种做减法的文化，是一种向往简单和自然的文化。”余先生在《文化苦旅》一书《鱼尾山屋》中如是说。

　　当我的灵魂跟随先生的文字从解冻了的乡村走出，心里还徘徊着那些被冰封在贞节牌坊里的女子，偏见在女子身上的烙印终究是越来越淡，只是这种根深蒂固的念头做出的减法是以众多的美貌绝伦的东方女子的生命为代价的，但我觉得这似乎只是一种表象，真正改变这种偏见，为文化做“减法”的是一个个敢于站出来，说出来，做出来的女子，甚至是男子，而那些湮没在《中国历代失踪女子》名录里的只是侥幸活下来的人罢了。

　　当我的思绪沉浸在先生《我的山河》中不能自拔，随着他的文字从中国的地域到天地间的战争，再到对中华文化三条天地之线的踩踏，也一起感喟中华文化在海洋领域的缺失，直到先生的最后一句，以陶渊明的“托体同山阿。”画上句号。先生的这一收笔给我一种战役激烈，又鸣锣收兵的失落。

　　先生的文字幽默诙谐，引喻更是另辟蹊径，文中把都江堰比作一位年迈的老祖宗，一批千年的骏马，文字传达给我的不只是一座防洪工程，更是道，如此浩大的治水工程，连于山系于人，厚重的中华文化又做了一次减法，正如书中所言“人领悟了水，顺应了水，听从了水。”“拜水都江堰，问道青城山”，山与水浑然一体，人与山水天人合一，虽不能尽懂先生所诠释的中华文化，读此处也有种触动心灵之感。

　　书中的一些人物也让我记忆犹新。像《道士塔》里的王圆箓之流，历史错付了人，才把自己一层层剥开了给人看，诸如敦煌莫高窟，这些文化的灵魂，被一次次蹂躏，支离，瓦解，后人从这些碎片中联想，猜测，补充，争论，我们只能自我慰藉：也许维纳斯的断臂延展了她的美。《杭州宣言》中的钱镠让我竟一时屏蔽了“淡妆浓抹总相宜”的西湖美景，为他的形象所折服，他无心青史留名，却关注着“民众的福祉、一方的平安、海潮的涨落、湖水的浊清”这又何尝不是历史在做着减法，当中国历史的着眼点从朝廷荣显转向民生和环境的时候，人民为他修建的钱王祠才是“历史良知的一项修复工程”。杭州宣言不是人文的赞美与人间天堂的炫耀，而是“关于自然，关于生态，关于美丽，关于人间”的宣言，这难道不是文化的减法吗？

　　读罢此书，很多潜意识里的“我以为”变了模样，宁古塔不是塔，最后一个封建王朝的皇帝，道光、咸丰，褪去了光环，首先成为了一个个普通人，有着普通人我担忧，惧怕，就连我无比崇拜的王国维先生的死也变了样子，书中提及“他死于一种文化”，他无法把文化与朝代割裂开，读来由衷喟叹。范氏家族几代人痴守的天一阁，只能守不能看，这个在藏书楼下生活的家族，把天一阁捆绑成了范氏家族的一个宗教式朝拜的对象，他们诚惶诚恐了几百年，然而最后天一阁的楼板上留下的不是文人的脚印，而是偷儿吐出的一大堆枣核，窃以为文化是不能束之高阁的，只有一次次的碰撞一次次的毁灭与修缮才是文化该有的模样。

《文化苦旅》读后感11

　　父爱如大山，严厉背后，是一颗细腻的心；父爱如湖水，默默无闻，却滋润我们的心；父爱如皓月，没有火热，却在黑暗中给你指明方向……看，那父爱如涓涓细流，汇成一丝丝温暖，深入人心，沁人心脾。

　　翻开余秋雨的《文化苦旅》，《牌坊》一文首先跃入眼帘。正在吸引我静下心去看这篇文章的还是其中穿插的一个外国故事，说的是一位姑娘为了保住贞洁而跳水自杀，她的父亲抱回她的遗体，放进了冷库保存。老修女写信给教皇，这个姑娘被封为圣徒。有一天，一位醉酒的青年误闯入冰库，发现这位美丽的姑娘，当他贴着冰块时，本该冰冷的冰块却是热气腾腾，他靠着姑娘散发的热量，扛过刺骨的寒冷——姑娘真的显灵了。最后，青年挟着解冻的姑娘飞奔，像要把她送出天边……

　　这是小说《热冰》，关于处女与冰块的故事，一块圣女的牌坊，不是石头做的，而是一方冰块，这是我第一次看到具有这样幻想色彩的外国小说。刚翻开这本小说，我便看到那段微微加粗的黑色字体，这些字好像从泛黄的纸张里悄悄地浮了上来，就像那位美丽姑娘把温暖传给青年那样，要把书中的内涵传给我。才疏学浅让我领略不了别的，只在脑海里出现明晃晃的两个大字——父亲。

　　往前翻了几页，开始看《牌坊》的正文。这是一个由叫潘木公的聪明老道和善良的石匠引发的故事：一位年轻石匠告诉潘木公，那些立了牌坊的自杀女子墓都是空的，不是升了天，而是被她们的父亲转移了。故事的最后，写了这么一段话“在昏暗的月色下送别小船的，总是父亲。因为母亲裹着小脚，行走不方便，更怕她在河边哭出声来。父亲很少说话，步子轻轻，快速向小船走去。那神情，与那位把女儿封进冰库的外国父亲，完全相同。”父亲把女儿送走，是想给心爱的她一个未来，乡村的封建思想会让这些女子背上一个沉重的包袱。小船向前驶去，渐渐淹没在远处的微光中，父亲还是静静地站在岸边，举目远眺，默默留下一行泪水……这让我想起我与父亲的一个故事。

　　童年的时候，父亲常要等我。有一次拉丁舞演出，我要去彩排，父亲开车把我送到表演的地方。我和朋友一起在台下等候时，突然一个和我们一起跳舞的女生撞了过来，她的手机掉在地上，发出“啪”的一声，她心疼的骂我：“你没长眼睛啊！没看到我走过来吗？没教养的，当自己是谁呀？快把我的手机捡起来！”突然遭到一顿痛骂，我一时没回神愣在哪儿。朋友看她狂傲的样子，义愤填膺的说道：“明明是你撞过来的，凭什么说我们啊……”，乱说一通后，朋友就拽我离开。意外被骂使彩排的心情也没了，草草结束彩排就准备回家。

　　独自离开舞台，去父亲停车的地方。在我的必经之路，远远就看到父亲一个人站在路口等我的身影。尽力隐藏心中的不快，但我还是低估了父亲的火眼金睛，看来子女任何的喜怒哀乐都逃不过父母的双眼。心中的委屈瞬间泛滥，父亲虽没有替我伸张正义，但他的循循善诱，悉心教导还是慢慢平复了我的心情。这就是我的父亲，常伴我左右。没有豪言壮语，却用润物无声的默默等待诠释着一个父亲的无声爱意。

　　散文中的那个父亲，等待着沉睡大地上悄悄出现的熹微晨光，等待着乡村的解冻。我也在父亲充满爱意的注目中，从蹒跚学步到翩翩起舞，从牙牙学语到四书五经。在人生漫漫长路上，父亲就是那个始终愿意不离不弃给我温暖的人。

　　想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。珍惜那如山的父爱，让那丝丝的温暖流进子女的心田，开出人间最艳丽的花朵。

《文化苦旅》读后感12

　　时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖的方式，散文，真的也可以写出历史的重量。

　　余秋雨先生的文采极好，像一个朝圣者，通过对山水的人文思考，一步一叩地将文化苦旅展现。仿佛开篇的黄沙一直刮入了尾篇的墓地。读此书前，我对书的名字仍好奇不已：所谓“文化苦旅”，为何会“苦”？翻开书，阅读了第一篇《牌坊》，我宛若跌入湖中，再也无法自拔，也让我深深明白，这便是读书的快乐，阅读的收获罢了。

　　《牌坊》是一篇回忆散文。文中叙述了乡间的牌坊，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，“乡间为什么留有那么多无言的牌坊，却又涌来那么多陌生的美丽，尼姑的美丽，女教师的美丽”，她们迫切招收女学员，是希望通过她们努力，让未来的女性不再背负那沉重的封建礼教，面对封建礼教不再成为新的一批以举白旗为快乐，以为获得“真理”的人。在这个年代，书中的女教师们，作为女性这一脆弱身份的存在，这些美貌绝伦的东方女子，正在努力着为一个山村，一道道山梁，为女人也为男人，为还在沉睡着的中国解冻，她们是伟大的。此文，在余秋雨先生的笔下沉重而悲壮，文中包含对封建社会女性地位低下观念的嘲讽，对父母良苦用心的赞扬。

　　余秋雨先生在《我的山河》中一段对话中写道：总有人在路边问我：“读万卷书，行万里路，两者关系如何？”我回答：“没有两者，路，就是书。”对普通人来说，读万卷书，行万里路，无论古代现代，均非易事，能做成其中一件便已很难。在古代，书籍昂贵，万卷书更是富贵人家才能拥有，在小学、初中阶段学到的国学故事和文言文中都有提及，一些勤奋好学的寒门学子，看书只能到藏书之家借阅抄写，读万卷书对一般读书人来说，更多的是一种理想，更别说平民百姓。

　　在当代，文化繁盛，一天出版的书籍、报刊不知多少，更无论泥沙俱下的网络创作。但人心浮躁，又能有多少人能静下心来认真的捧起一本好书，细细品读？渴望读书的年代，读不了很多书；期盼行走的时候，无法跨越山水阻隔，这是悲哀，而文字风行天下时，却找不到能值得阅读的书籍，或是没有多少人看书，这又是另一种悲哀。

　　文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯，真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。

　　文字，因为真，才会苦。苦旅，便如《牌坊》中所写的一般，安静的化为恒久。

　　博尔赫斯说：如果有天堂，那一定是图书馆的样子。随着长大与经历，有些东西开始在心底沉淀，除了眼睛也开始学着用心看世界，透过浮华明白什么才是美好，每年暑假我都会外出旅游，莫高窟，月牙泉，苏州，周庄，西湖，上海等等，在书中出现的地方我去过一部分。在旅途中我的确曾为历史的沧桑所震慑，为自身的渺小而怅然，为生命的伟大而落泪，但心中的感情始终处于一种混沌难言的状态，模模糊糊地抓住过什么却始终散不开浓雾。所以在读这本书时散去浓雾的共鸣甚多。不得不说，没有对文化的深刻思考和对历史的深刻感触是没有办法从深处建立起他们之间庞大且复杂的联系的。

　　我珍惜生命中所有的旅行和阅读时光，以及路上曾经遇到的有趣的灵魂，还有相伴阅读的志趣相投的伙伴们。读书的时光就是享受的时光中遇见最好的自己，宠辱不惊，云淡风轻。

《文化苦旅》读后感13

　　高尔基先生说过：“书籍是人类进步的阶梯。而自己这么多年一直执着于类似盗墓笔记类手机电子小说，阅读过程热闹，读完确无积淀，从没有静下心来阅读纸质书籍，恰逢处室举行“书香飘一线，文化进班组”读书活动，于家中询问上大学的孩子读书建议，孩子从他的书架上抽出了这本《文化苦旅》递给了我，看到书名的那一刻，疑问突现，文化还苦？目光落在一个“苦”字上：人生可以困苦，文化何为苦？为何苦？

　　带着疑问开始阅读，开篇的《牌坊》《寺庙》，只立足于童年旧事，并未写远游。既无远游，又何来“苦旅”一说？读了第三篇《我的山河》，方才豁然开朗。先前看似偏题的文章，实则阐明了作者作“苦旅”的缘由。作者本是山河之子，女教师的到来使冰封的村庄解了冻，也把家乡的山河拉进了书本。他便从解了冻的乡村走向城市，博览众书，却蓦然醒悟：人，应当回归山河;文本文化，应当回归生态文化。

　　“文化苦旅”的第一部分是中国之旅。从莫高窟到道士塔，从荒无人烟的西域到人间天堂苏杭，作者的足迹遍布了大半个中国。

　　作者余先生喜欢把关注的焦点定位在自然景观背后所沉淀的文化内涵上，体现出一种俯仰天地古今的历史感和沧桑感，因而饱含深切的民族和文化忧患意识。作者在开篇写自己游白帝城、黄鹤楼、寒山寺的经历，由己及人，写出了当今人们骨子里对“诗”的追寻，归根溯源，便是人们的历史文化情结。于是，在第七段中，作者带着这份情结、冲着王维的《渭城曲》，去寻阳关了。这儿，作者第一次提到了雪，这雪是苍凉悲壮的;也第一次提到了“苦”，这苦则是因为天寒路远，却孤身前行。

　　作者是极喜欢对比的，从《寺庙》中的寺庙与学校、冷与热、新与旧，到《沙洲隐泉》中的巅峰与低谷、粗犷与明丽的，对比过后知无一不去向一个和谐统一的有机体。此处则构成了一系列更为宏大的对比，在对比中更深入了解中华文明，从中华文明中更深入了解其他文明。

　　此为“苦”的第一层。

　　面对这一望无垠的天地，作者感叹自身如侏儒般的渺小之余，又将思绪投影到了历史的长河中，由寻阳关的经过转为对阳关的直接凭吊。

　　在用寒风、苇草、群山、白雪、烽火台等景物描绘出阳关的苍凉后，终于姗姗点出了那首《渭城曲》，也带出了“唐人风范”。可惜，唐王朝并没有将此延续久远。

　　因而阳关坍塌了，成了废墟，作者为之惋惜;阳关坍塌的背后，是一个民族精神疆域的坍塌;苦，亦一种是对封建统治阶级对文化的轻视、对本该傲立于世的中国文化的摧残的无奈。此为“苦”之第二层。

　　然而，旅途仍没有停下，步履依然向前。正如前文所说，这是一场探索文化的本质、生命的意义的旅途，因而免不了踽踽独行、苦苦求索。

　　由于时间关系，我只读到了这里，“苦”的第三层还未曾探及，待读完后分享。通过阅读以上部分内容，感觉作者想借山水古迹探寻中国文人艰辛跋涉的脚印，在作者心中，山水仿佛都有了灵性，成了一个充满智慧的哲理老人，作者不仅仅是用眼睛来欣赏景物，而且把对历史的深刻感悟融入其中，反观自己，每每去到一个有文化底蕴的地方，只是观景观物，没有更深层次的思索，犹感自身文化素养之低，知识匮乏，少了很多意境。

《文化苦旅》读后感14

　　行途万里求索文化灵魂，笔力千钧揭露世态冷暖。

　　近日有幸，拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》感受颇多。无论是他所写之处的文化灵魂，还是描写之下的世态冷暖，无疑都让我感动。让我再次走近这位大家，感受他带给我们的生命启示。

　　先生笔下的事态冷暖，足以让每一个读者感动，也引发了我们对人生的思考。他笔下的巴金先生，那位百年老人，勇敢地面对恶势力，从不退后。一个受尽折磨的生命，依旧选择高傲地站起来。一直行走，从不停歇。他的一生就是这样一句话：“即使身陷沟渠，也要仰望星空。”身陷绝望并不可怕，因为那一片星空，我该幸运，我学会了仰望。太多的人，喜欢俯视众生，而没有人选择仰望，但天很高，我们需要抬起头。因为只有在最深的绝望中，才会看见最美的风景。还有他笔下的黄佐临先生，我真的很佩服，他在侵华战争爆发之后，毅然决然的回国，他虽是一介书生，但他终究是个战士，他是把戏剧当作他的刀枪，用它们来对付敌人。在太平洋战争爆发之后，许多作品被禁，但是黄先生依然坚持着，他从未想过放弃。在光明之后的十年黑暗里，受过的伤害当然多，但他却选择沉默。这好像一个母亲打了一个孩子，孩子会恨母亲吗？不会。尽管这是文化的浩劫，但有光明的地方就一定会有阴影，但这个世界光明之地还是比阴影之角多。直到他人生的尽头，他没有任何遗憾，他打开了中国戏剧的大门，创造了属于中国戏剧的黄金时代。或许大家都记不住他的名字了，但他从来没有想要大家记住他的名字。还有那句，从来不对别人的说三道四做任何辩驳，因为他清清楚楚的知道他是一个怎样的人，有时候不必证明给别人看，对得起自己的良心便好。但我们会永远地把他的名字牢记于心。

　　在《我的山河》这篇文章中先生写道：“‘读万卷书，行万里路，两者关系如何？’这是我遇到的最多的问题。我回答说：‘没有两者，路就是书。’”曾经我也这么想过，无疑在这里找到了最好的答案，在读万卷书时，你虽未看到实实在在的东西，但在书中你依然可以身临其境，那时你的心在路上。而行万里路时，你确实看到了实实在在的东西，在看到的东西必须要入心，才算真正的领悟，那是你的脚在路上。所以，人这一生要么心在路上，要么脚在途中，这两者你必须选择一种。但两者无疑都是苦的，读万卷书，日夜与书为伴，自是单调乏味；行万里路，日夜与星辰为伴，自是艰难困苦。尽管有这些苦，可我依旧想要去尝试，尝试世人所苦，我相信那一定是我所乐。故而我想先读万卷书，再行万里路，毕竟有了知识的积淀，走到哪里才不会感到迷茫。当你真正走上这条路时，那么你就从文本世界，真正进入了自然世界。我们本就是这自然中的一员，所以我们最终的归宿，也会是自然。正是需要这样的回归，余秋雨先生才会除去一切俗务，选择踏上他的文化苦旅。只有当身体上的一切尘杂完全除去时，你才会挣脱所有束缚，离灵魂更近一步。这是他的文化灵魂。所以，该读书的读书去吧！该上路的时候就上路吧！

　　重新携上《文化苦旅》，这才明白文化本就是一场苦旅，但我们步步前行，不回头。感谢余秋雨先生，带给我们最好的感悟。

《文化苦旅》读后感15

　　余秋雨先生的文章很多，最喜爱的莫过于《文化苦旅》了。也不知是一种什么样的力量触动着我，把它读了一便又一遍，思考了一天又一天。但却始终弄不明白，我是在读余秋雨的文章呢？还是在读中国的文化历史？一个民族，一种文化，似乎在这位深沉的文明人笔下，引发出了种种连篇累牍的思索，是一种渴念？还是一种哀惋？是一种期待？还是一种诠释？无从知晓。

　　其实，写作是一种很跟自己过不去的累活儿，有时一提笔就感觉到年岁的徒隔，心有千言万语，几个月累就的思维，在下笔的时候，也总是要平一平心跳，理一理思维，像余先生说的一样：“回忆于历史的冷漠，理性的严峻。”这不知是先生文章带给我的习惯，还是自己与生俱来的性格，总之，《文化苦旅》让我找到了写作的灵魂。

　　余先生总是不堪疲惫，习惯从一个地方辗转到另一个地方，抚慰着中国历史的文化遗址与残余，温存着历史文化名胜，而自己却从不疼惜自己的双腿和体力，跋山涉水，周游各国。在他心中，中国文化的真实步履似乎是落在山重水复、茫茫沧原、默默无言的大地上。或许，在别人眼中，本应是个萎靡柔弱的路旅行者，但在历史文化山水的天地间那么一站，人、文化、历史、自然就融为一体了，于是，文章也就应运而生了。

　　当在疑惑和迷茫中迟迟疑疑的站立起来时，离开案头，换上束装，带着自己那一份深深的渴念，悄悄地出发，“读万卷书，行万里路”，带着自己心中累积的郁闷和对中华文化的敬仰上路。大漠孤烟，长河落日，西北戈壁，江南水乡……都留有他深深的脚印，历史文化文化的脚印。如果说历史是永远的过去，那中华大地的遗址是什么？莫高窟、道士塔、都江堰、洞庭湖，天柱山，天一阁……似乎在向我们文明的现代人展示点什么呢？

　　大地无言，却只是留下废墟让我们无限遐思，古道沉默，却在呼唤我们不忘历史的沧桑。余先生在对历史的沧桑巨变的感慨中，同时也引发对人生的领悟。在山水跋涉中引发无限的回忆，同时，又将回忆迅速渗透在文化笔墨中，给自己的人生增添了声色和情致，充实了自己。他抛弃了忧伤和疑虑，去追逐涌来的潮水，那永恒的异乡人在呼唤他，他在沿着这条路走下去，漂泊旅游，但每一次都会有新的发现，苍老的人生带着一颗年轻的心，让无限的思索沉重的驻扎在自己苦涩的文字上，让忙碌而有文明的现代人去思索。

　　夕阳西下，朔风呼啸，站在大漠上，勇敢的用自己脆弱的身躯全然不知天高地厚扛起历史文化的厚渍，道士塔前面的驻足、遐想，甚至落泪、甚至恨，让他感到这个民族的巨大悲剧，看到古老沧桑的中华民族在痛苦的滴血，而正是他的这种巨大忧愤，在字里行间，显得是那么的沉重。

　　或许是天地造化的特意安排，才得以让这个富有文化底蕴的莫高窟座落于中国的西北向，在哪个漫长的封建统治的年代，全国各地优秀的匠工都云集的这里，是命运的趋势还是血与泪的选择？在鞭影和无数凶神恶煞的表情忙碌着，为中国，为世界诉说着奇迹。他华美而有矜持，富有而又远藏，他执意要让每一个朝拜者，用长途的艰辛来换取报偿。

　　《文化苦旅》不是一本书，而是一种永远也无法用语言表达的文化沉思。座座遗迹，隐隐丰碑，却无不在默默的诠释着中国的历史文化的足迹，文明的伤痕！