大班音乐说课稿

关于大班音乐说课稿范文锦集7篇

　　作为一位杰出的教职工，就有可能用到说课稿，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。说课稿要怎么写呢？以下是小编为大家收集的大班音乐说课稿7篇，希望对大家有所帮助。

大班音乐说课稿 篇1

　　设计意图：

　　1、感受体验。创设情景，利用生动的课件，让孩子身临其境，走进中华大戏院，真正成为学习的主人，帮助幼儿掌握重点和难点句子。

　　2、自主学习。通过信息技术与课程的整合，给孩子的自主学习提供有力的支持，利用多媒体技术，变孩子被动接受为主动学习，形成多维互动。

　　3、趣味创编。让孩子自己操作电脑，根据动物性格，配上不同的脸谱，增强趣味性，使孩子对京剧的感悟更立体，激发他们创编戏曲的热情。每五人组成一组进行创编，培养了合作能力，同时提高了创编的效率，感受了中国京剧的魅力。幼教频道 /

　　一、活动目标：

　　1、理解歌词内容，知道不同脸谱代表不同的人物角色。

　　2、在熟悉乐曲旋律的基础上，学习京剧唱段《戏说脸谱》。

　　3、生活经验迁移，增加活动趣味性。

　　二、活动准备：

　　多媒体技术：设计信息丰富、互动性强的课件，便于幼儿主动学习。

　　三、活动过程：

　　一）完整欣赏，感受京剧魅力。

　　（幼儿坐定）大家准备好了吗？你来我来大家来，小戏迷们来看戏。（在大屏幕上播放课件：整体欣赏）。

　　提问：

　　1）这些戏好看吗？他们唱的和我们平时的歌一样吗？（幼儿回答）

　　教师小结：这是我国的传统戏剧——京剧，只有我们幼教频道 /国家才有，是我国的国粹。中国人是不是特别了不起！

　　2）我们一起来看看唱的是哪些人物呢？

　　3）他们是怎么唱的？我们一起来学学吧！（再次播放：整体欣赏幼儿自主学习）

　　4）你学会了什么？

　　教师小结： 中国的京剧真神奇，每张脸谱都不一样。蓝脸的窦尔墩、红脸的关公、金色的猴王、白脸的曹操、黑脸的张飞，这一段京剧就叫——戏说脸谱。

　　二）利用媒体，自主学习唱腔。

　　1、教师表演，激发兴趣。

　　先让我这个戏迷来一段戏说脸谱，怎么样，掌声鼓励。（教师清唱）

　　2、你觉得我唱得好吗？好在哪里？（幼儿说到哪我唱到哪）

　　边说边描述：蓝脸的窦尔敦在深夜悄悄地偷走了皇帝的御马；红脸的关公在战场上杀敌人英勇无比；花脸的的孙猴很神气；白脸的曹操很精明；黑脸的张飞脾气大，一发脾气就喳喳乱叫，在很远的地方都能听到。

　　3、幼儿跟着伴奏哼唱。

　　4、刚才唱的时候老师发现你们的声音不响亮，是不是有些地方不会唱？你觉得哪里最难唱呢？点脸谱一句句学。

　　5、集中后提问：1）小戏迷们都学会了吗？谁想表演一下？

　　2）集体表演。

　　三）结合经验，趣味创编乐句。

　　1）不同的脸谱代表不同的人物，小动物也有自己的特性，瞧！他们幼教频道 /来了！小老鼠是怎样的？适合戴什么脸谱呢？我们一起唱唱它。（选择脸谱，匹配脸谱，说唱脸谱）红脸的适合谁戴呢？

　　2）集体戏说脸谱。

　　3）刚才小戏迷们戏说了这些脸谱真高兴，我们还可以唱哪些京剧脸谱呢！（欣赏脸谱拓展幼儿经验）下次我们再来戏说更多脸谱吧！

　　四、活动延伸：

　　拓展：鼓励幼儿继续了解京剧。

　　表演：在小舞台进行合作表演。

大班音乐说课稿 篇2

　　教材分析：

　　《水仙花圆舞曲》是一首四三拍节奏的乐曲，轻快、俏皮，又不失优雅，具有圆舞曲的典型特点。第一、二次活动时，幼儿学习了乐曲的身体乐谱动作组合，并对乐曲进行了配器和演奏练习。以往的打击乐活动一般都是重点放在配器和演奏上，幼儿指挥练习很少。我设计的这个活动内容主要是指导幼儿学习指挥。活动重点是指导幼儿学习指挥和看指挥演奏乐曲；难点是让幼儿在指挥和演奏时都能尽力表现出乐曲的特殊情趣。本次活动为第三课时，根据幼儿的已有经验和我对乐曲的理解，我设定了以下两个活动目标：

　　活动目标：

　　1、引导幼儿尝试学习乐曲的指挥动作。

　　2、要求幼儿在进行指挥和演奏时，都能尽力表现乐曲特殊的情趣。

　　此活动的适合年龄为大班幼儿，

　　活动准备：

　　1、一幅用来帮助幼儿学习指挥用的假想乐队排列图。（马蹄形排列，左侧为三角铁，中间为铃鼓，右侧为响木）

　　2、幼儿围坐成“双马蹄形”，每个幼儿椅子下面放一种乐器。（分别为三角铁、响木、铃鼓）

　　3、录音机和音乐磁带。

　　活动过程：

　　第一个环节，直接入题：“上次我们学习了打击乐《水仙花圆舞曲》，现在请小朋友看图谱，一起来演奏一遍。”这个图谱是上次活动中帮幼儿学习分声部演奏的图谱，由节奏型和相匹配的乐器组成。

　　第二个环节，重点指导幼儿学习乐曲演奏的指挥动作。首先，激发幼儿学习兴趣，如：“今天，老师要请小朋友来当小指挥，你们有没有信心！”之后，向幼儿出示由各种乐器组成的乐队排列图，与幼儿讨论指挥方法。引导幼儿考虑：“什么手势来表示所有的乐器一起演奏，什么手势表示只有左侧的三角铁演奏。”请个别幼儿示范后，总结出较好的指挥手势。如，双手从头上方向下向外划表示乐器齐奏等。接下来，同样方法讨论空拍怎么指挥，怎么表示准备，怎么表示结束等。下面请幼儿和老师一起听音乐看图练习指挥动作，为让幼儿更清楚的记忆指挥动作，这时老师要背对幼儿，用与幼儿相同的动作方向给幼儿提示和示范。练习几遍后，请全体幼儿看图再次练习指挥动作，体验指挥的乐趣。

　　第三个环节，请幼儿练习指挥乐队演奏。首先请出一位自愿当小指挥的幼儿到前面，其余幼儿取出椅子下面的乐器，随音乐开始演奏。演奏完后和幼儿讨论：“小指挥怎样才能让演奏的人很高兴、很投入、很认真的演奏呢？”和幼儿一起总结出：“小指挥要看着演奏的小朋友的眼睛，用自己的表情、眼睛提示演奏的小朋友，并且演奏的人要认真看指挥，才能演奏的准确、好听。” 接下来，老师指挥大家演奏，给幼儿一个良好的示范。然后再请全体幼儿看假想图进行演奏练习。

　　最后一个环节，利用举行音乐会的形式，激发幼儿的演奏兴趣。如：“大一班小乐队要开始演出了，哪个小朋友来给我们当小指挥？”将幼儿的演奏和指挥热情推向高潮。邀请2――3个幼儿分别当指挥，其余幼儿演奏乐器。

　　整个教学过程中，为让幼儿感受并表现出乐曲的轻快俏皮的特点，老师始终用眼神体态等感染幼儿，让幼儿全身心的投入到活动中，激发他们的活动热情。通过学习指挥和演奏，幼儿也学习了如何与人沟通、与人合作，以及如何在情感上、行为上与人相协调。此外，活动中还注意发挥了幼儿的主体性，鼓励幼儿自己去解决问题，如让幼儿讨论各种指挥动作等。

大班音乐说课稿 篇3

　　首先我说说本次活动的选材：

　　《鼓上的小米粒》是大班建构式课程《动感天地》主题中的一个教学活动，细细分析以后呢,后来我就把它定位为音乐教学活动,并重新设置了两个目标：

　　1、在听听、看看、玩玩、唱唱中学习歌曲，感知乐曲的强弱变化。

　　2、能用肢体动作大胆表现歌曲，体验鼓上的小米粒弹跳的乐趣。

　　并且我把重点定位在: 感知乐曲中的强弱变化，并能边唱边开心地表演。

　　接下来，我说说本次活动的一些教法：

　　在传统的教学中，歌曲教学一直是被认为最容易进行的，只要教师自己会唱，幼儿自然会跟着模仿。但在新《纲要》中，明确地强调幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。这个自由表达呢,徐老师在跟我分析教案时也多次提出,并且我也紧记于心了,但今天的活动,我可能还是引导不够,给孩子们自由创造的机会不是很多。根据教材内容和分析我主要运用了视听唱、整首教唱法、游戏法三种教学方法进行教学。

　　第一种是视听唱：主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看、去观察，在自由、宽松且安静的环境中为幼儿提供小鼓和米粒的游戏,让幼儿直观感受,重点理解小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低,同时通过图谱的演示,进一步帮助幼儿理解并记忆歌词。听就是教师的语言启发，引导和示范在教学中主要运用了启发性的提问。如：小鼓唱歌,米粒就会怎样？小鼓唱得响,米粒跳得怎么样？等。唱就是指幼儿的歌唱，幼儿通过欣赏老师范唱，然后把自己听到的一句唱给其他幼儿听, 再大家一起来学学.在反复的歌唱中理解歌词内容。而且这样能满足每个幼儿的愿望，充分注重了个别差异，让幼儿处于积极的学习状态中。

　　第二种是整体教唱法：整体教唱是指让幼儿在多次听唱的基础上跟着教师完整地唱一首歌，整体教唱能以连贯的歌词、完整的曲调，很好地激发幼儿的音乐感受，在反复的歌唱中进一步感知乐曲的强弱变化。

　　第三种游戏法：《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表现自己的情感、理想和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受的表现方式，分享他们创造的快乐。因此，通过游戏，进一步让幼儿在游戏中发展，在游戏中学习.,也体验到了扮演小米粒的乐趣。

　　下面我再说说教学程序：

　　一．拍打小鼓，激发幼儿学习的兴趣

　　师:今天我们班来了一位小客人,你们看(出示小鼓),是谁呀?(小鼓).小鼓知道我们大2班的小朋友歌唱的可好啦，今天它也要给我们唱歌,你们听!小鼓是怎么唱的啊?(咚咚咚)）——教师有节奏地拍打小鼓。

　　设计意图：通过以不同的力度拍打小鼓,激发幼儿参与活动的兴趣，并为幼儿初步感知音的强弱作好一定的铺垫.

　　二．以多种形式组织幼儿学习、感受歌曲。

　　师:小鼓说：我一个人唱歌太寂寞了，我要请我的好朋友陪我一块儿唱歌跳舞,我们看小鼓的好朋友是谁呀? （出示米粒）

　　1、师:小鼓说:我来唱歌,米粒你来跳舞好吗?，并将米粒放在鼓面上，分别用轻重不同的力度拍打，引导幼儿注意观察拍打轻重引起的米粒跳跃的变化，并得出结论：小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低。

　　2、教师敲小鼓，并提问:小鼓唱歌,米粒就会怎样?小鼓又要唱歌了,我们听小鼓这次唱得怎么样?-------- 小鼓唱得响，米粒跳得高;(同样引出------小鼓唱得轻，米粒跳得低)同时引导孩子们学小米粒跳一跳。

　　设计意图：借助小鼓和米粒的游戏,让幼儿直观感受,重点理解小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低。

　　3、老师边拍打小鼓边范唱。（师:这个有趣的游戏还可以唱呢。）

　　4、提问：歌曲中唱了什么？根据幼儿回答出示相应的图谱，并用歌唱的方式回应给幼儿。

　　5、看图谱有节奏地念一念。（大家听得真仔细，鼓上的小米粒说的是——教师指着图谱有节奏地念歌词一遍。哇，你们也很想说了，我们一起来说一说吧。）

　　设计意图：图谱的演示,进一步帮助幼儿理解并记忆歌词.

　　6、跟着琴声完整学唱歌曲。

　　（师:小鼓唱过歌了，现在我们邀请钢琴姐姐跟我们一起唱吧）

　　A看着图谱跟琴完整学唱.

　　B引导幼儿尝试边唱边用肢体大胆表现。

　　引导幼儿找寻自己身上的部位当作小鼓,和小米粒游戏.

大班音乐说课稿 篇4

　　人类的进步总是伴随着无尽的战火和销烟，虽然我们生活在和平年代，但也时有面临战争的威胁，热爱祖国，保卫祖国是我们每一位中华儿女的职责。所以，今天的音乐欣赏活动我选择了歌曲《保卫黄河》。

　　其目的是：

　　１、让幼儿在音乐欣赏中去感受歌曲雄壮、有力、气势磅礴的美。

　　２、让幼儿在豪迈激越的音乐中想象歌曲所表现的意境，用语言、表情、动作表现出来。

　　３、激发幼儿从小热爱祖国，反对侵略，有扞卫祖国尊严的情感。

　　目标１和３是本活动重点，目标２是本活动的难点。

　　活动前我作了以下准备：

　　１、课前认识黄河和观看抗日战争记录片。

　　２、歌曲《保卫黄河》的ＭＴＶ和磁带一盘。

　　３、红旗、大刀、长矛、木枪等道具。

　　本次活动我主要用了直观教学法和情景表演法，分四个环节来完成。

　　首先幼儿随《儿童团歌》的音乐踏步入场，营造本次活动的氛围，教师简单介绍歌曲的历史背景及词作家，提出欣赏要求后，放磁带整体欣赏歌曲２遍，然后让幼儿讨论：

　　这首歌曲听起来怎么样，你好像看到了什么？让幼儿初步感受歌曲雄壮有力、气势磅礴的美。

　　然后进入活动的第二环节：分段欣赏，深入的理解与感受。

　　首先欣赏歌曲的前面部分，听听、想想、说说、让幼儿一边欣赏一边想象歌曲所表现的意境，然后用语言表达出来，此环节重在让幼儿说。

　　然后欣赏歌曲的后面部分，听听、想想、动动、让幼儿把自己对歌曲的理解与感受用动作，表情表现出来，此环节重在让幼儿动起来。

　　最后整体欣赏歌曲，比较歌曲前后两部分旋律有什么不同，让幼儿跟唱歌曲最后一句“保卫家乡，保卫黄河，保卫华北，保卫全中国”，体验歌曲雄壮有力的气势，激发幼儿热爱祖国的激情与扞卫祖国尊严的决心。

　　活动的第三个环节：放影歌曲《保卫黄河》的ＭＴＶ，丰富幼儿想象，增进对歌曲的理解。

　　最后：自由欣赏，自由表现。

　　幼儿用木枪、大刀、长矛，等道具，在豪迈激越的音乐中大胆创作表现，同伴间相互合作交流来表现歌曲的意境。

　　整个活动都是在教师有序的引导下，充分发挥幼儿的主体能动性，达到本次活动的目的。

大班音乐说课稿 篇5

　　一、设计思路：

　　诗歌是我国文化的瑰宝，在幼儿园课程中不乏诗歌教学，但孩子是否能真正理解诗歌中的内容，是否能真正体会诗歌的意境，我们不得而知。因为在此之前，我发现很多大班小朋友都会背《咏鹅》这首古诗，但幼儿对这首古诗所描绘的意境及所传达的情感却一无所知。

　　而音乐的力量是巨大的，孩子往往能够体会音乐所传达的如欢快、悲伤等情感。所有我选择了诗歌与音乐相结合的大班音乐活动《咏鹅》。将语音教育与音乐教育及美术、表演融合在一起，既让幼儿随音乐吟诵了古诗词，尝试用卡农的方式来吟诵，又让幼儿大胆的进行分组表演，富有创造性的表现了自我的感受。

　　二、作品分析：

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时所作，让我们体会到了童心、童趣。这首音乐作品采用五声调式，傣族风格的曲调，辅以锣鼓配器，表现孩子眼中鹅的可爱姿态。音域控制在六度以内，节拍是四四拍。四拍子曲子比两拍子曲子速度稍慢些，符合五言诗的吟诵和歌唱特点。歌曲没有大的跳进，曲调简单、清新、优美，琅琅上口。适合大班孩子进行吟诵、演唱和表演。

　　音乐作品分为三个部分。音乐开始部分是古诗《鹅》的吟诵，中间是歌唱部分，最后是尾声音乐。各部分旋律过渡自然，由开始的吟诵自然而然的过渡到歌唱部分，而最后的尾声，没有唱词，很适合吟诵古诗以达到完整的效果。

　　三、活动目标：

　　根据纲要中提到的："要引导幼儿喜欢参加艺术活动，能用自己喜欢的方式表达对艺术活动的理解和感受。"这一要求，避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动中的情感体验，结合大班幼儿身心发展的特点，设计了三个方面的目标：

　　1、从音乐节拍入手，感受音乐与古诗词的意境，愿意与同伴一起参与音乐活动。（发展幼儿情感社会性能力的目标）

　　2、学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。（发展幼儿音乐能力的目标）

　　3、探索并尝试根据古诗情景进行绘画，表演，节奏配乐等活动。（拓展幼儿多元智能方面的目标）

　　四、活动重点和难点：

　　重点：学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。

　　难点：学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。

　　在这节音乐中，我借鉴了"奥尔夫音乐教学法"当中的"卡农"的表现形式，对幼儿进行古诗词"卡农"的吟诵。将幼儿分为两个声部来进行古诗的吟诵，还要合着音乐的'节拍来吟诵。对于我自己来说，这是一次尝试，对于孩子也是一个新鲜的活动。第一次接触"卡农"。所以，我把"学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。"这一目标作为这次活动的重点和难点。在活动的第二个环节"感受和感知"重点加以突破。

　　五、说活动过程：

　　这节音乐活动，我设计了三个环节。首先是导入，聆听。听，是对音乐信息的储存，幼儿期是听觉训练的敏感期。在音乐活动的开始，请孩子听《咏鹅》的伴奏，我在背景上画上大白鹅。请幼儿自由讲述大白鹅的样子，并用动作来模仿大白鹅的样子、大白鹅游泳的样子。

　　第二个环节是感受感知歌曲。继续播放音乐，让幼儿完整的初步感受音乐之后，进行古诗接龙的游戏，带领孩子感知音乐的节拍，也就是稳定拍。

　　在这一环节来突破重难点。我设计了三种游戏方法。

　　1、两句两句的接。带幼儿拍手，以两种节奏来接龙。

　　一种是古诗吟诵的节奏。

　　（1）鹅鹅鹅-，曲项向天歌-，白毛浮绿水-，红掌拨清波-。

　　一种是歌曲演唱的节奏。

　　（2）鹅鹅鹅-，曲项向天歌---，白毛浮绿水---，红掌拨清波---。

　　2、变换音色用高低音来吟诵，继续感知节拍。

　　3、卡农的方法进行接龙。幼儿分为两组，一组先说，说完诗的第一句后第二组在开始说。

　　在这三个游戏的环节中，都要求幼儿要拍手，拍稳定的节拍来进行。

　　最后是活动的第三个环节：表现和表达。给幼儿创设自由宽松的环境，准备了三组活动：

　　一组表演：小朋友可以用上小道具（红色的小鸭掌），根据每一句诗的内容来创编不同的动作来表演。

　　二组绘画：根据音乐和诗词来绘画。

　　三组配乐：可以合着音乐来配乐。

　　鼓励幼儿自由到自己喜欢的区域，能用自己喜欢的方式表达对这节活动的理解和感受。活动结束后，可继续开展拓展和延伸的活动。在班级区角活动中，继续投放上述的材料，让孩子继续感受和表现自己。

大班音乐说课稿 篇6

　　活动目标：

　　1、通过视听、律动、绘画、游戏、情景表演、节奏乐敲击等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段,进行直观欣赏教学，激发和培养孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感。

　　2、在多媒体辅助教学中，在各种音乐软件、硬件等技术支持下，鼓励幼儿尝试改编、创作不同风格的《小星星变奏曲》。

　　教学重点：在听听、玩玩的活动中，感受音乐的变化。

　　教学难点：幼儿改编、创作《小星星的梦》

　　解决难点的策略：多媒体辅助支持幼儿的创作活动

　　教学设计

　　一、复习歌曲：

　　1、齐唱歌曲

　　2、边拍手边唱星星谱

　　3、边拍手边唱五线谱

　　[在活动中再度熟悉音乐主题。]

　　二、音乐欣赏：《小星星变奏曲》片断

　　1、认识音乐家---莫扎特

　　2、聆听音乐，感受乐曲情绪。

　　教师引导幼儿用语言或动作表达和表现心中的感受。

　　[多媒体辅助教学，培养幼儿想象能力和对音乐的感受能力。]

　　三、师生共同创作《小星星的梦》

　　1、师示范创作，幼儿在活动中感受音乐的变化。

　　2、幼儿改编音乐主题或变换形式进行创作。

　　当部分幼儿创作时，教师引导其余幼儿随着音乐的变化边律动边感受音乐的变化。

　　[启发幼儿把前阶段美工活动“自制星宝宝”的经验迁移到音乐创作活动中。教师为幼儿的创作活动提供支持性服务，如：音乐软件的提供、小乐器的准备等等，方便幼儿即兴创作。]

　　四、小结

　　依托多媒体 上活幼儿音乐欣赏课

　　——音乐欣赏《小星星变奏曲》教学设计说明

　　《小星星》是幼儿们熟悉和喜爱的一首歌曲。歌曲原来是一首法国童谣，音乐家莫扎特把它改编成钢琴曲《小星星变奏曲》，其中乐曲做了12次变化，生动地表现了小星星活泼可爱、变幻多端的模样。本节课的欣赏重点并非是莫扎特的钢琴曲《小星星变奏曲》，而是欣赏幼儿们自己变化创作的《小星星的梦》。

　　音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，对培养幼儿感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。在音乐欣赏教学中，感悟音乐是教学的核心。幼儿广泛 深入地接触音乐作品，就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。因此，在音乐欣赏教学中，教师应充分发挥幼儿的主体作用，调动他们的学习积极性，引导他们主动投入欣赏活动中。

　　在前一阶段幼儿已能熟唱熟奏歌曲主题了。我认为 对于欣赏音乐而言，熟唱(记)主题是非常重要的。主题就是一部作品的基本语汇，一个主题它蕴藏着节拍、节奏、音高、情趣等等因素。因为，在聆听音乐的过程中只有当幼儿跟踪着主题，思维才能真正活动起来，从而才能辨认主题在哪里再现了，它又是如何变化、发展的，特别赏析本节欣赏课中变奏曲式结构的乐曲，熟唱(记)主题就显得更为重要了。因为幼儿熟记了主题，才能辨析出主题的各种变化，这对音乐欣赏学习效率的提高有明显的作用。

大班音乐说课稿 篇7

　　一、设计意图：

　　《捏面人》这个活动内容是一个说唱歌曲，含有京剧中的韵味。唱起来朗朗上口。很有特色。其中念白的内容是西游记中唐僧师徒四人，是幼儿非常感兴趣的人物形象。歌中加上念白部分体现了教育的开放性原则，幼儿可以根据所想到的即兴创编歌词，使他们既有成功感，又不破坏歌曲的完整性。此外，捏面人作为一种民间艺术已经离我们的孩子越来越远。我想通过这一活动让孩子萌发对民间艺术的一点热爱。

　　二、说活动目标：

　　根据幼儿的年龄特点和实际发展水平特制定以下目标：

　　1、按歌曲的不同节奏，学习带京味的说唱歌曲。

　　2、根据捏面人捏出的面人形象创编歌词。

　　3、萌发对民间艺术“捏面人”的兴趣。

　　三、重点、难点：

　　重点：学习带京味的说唱。

　　难点：有节奏的朗诵念白部分并进行创编。

　　四、说教法、学法：

　　在本次活动中运用了观察法、演示法、引导发现法、问答法、游戏法等方法帮助幼儿学习。

　　五、说活动过程：

　　1、首先师生问好，选用歌曲中的西游记中的人物形象作为发声练习的素材，使幼儿觉得新鲜有趣，活动的兴趣得到激发。

　　2、第二个环节是有节奏的练习歌曲中的念白部分，这是歌曲中说的部分，也是比较重点的部分，把这个难点前置，为后面的整体说唱打下基础。说的内容就和是唐僧师徒四人通过图片的指引使幼儿可以很轻松的说出来。

　　3、第三部分是学习新歌。

　　（1）首先是反复欣赏第一段，让幼儿了解歌曲内容。同时在这首歌曲中它所包含的京味也是比较有特色，特别最后一句，在此我通过反复的欣赏和幼儿自己说一说、学一学的练习方式来解决这个问题，

　　（2）接着完整欣赏歌曲，通过欣赏比较本首歌曲与其他歌曲的不同特点，从而了解这是一首说唱形式的歌曲。

　　（3）然后变换演唱形式来练习巩固歌曲。采用了集体演唱、为歌曲编配动作和分角色表演唱等方式，让幼儿在变化，新鲜有趣的感觉下练唱不觉得枯燥乏味。使课堂气氛活跃欢快，孩子在轻松愉快中学习。

　　4、最后一个环节是创编歌曲的念白部分，给幼儿提供了充分想象的空间，培养了幼儿的创编能力和大胆表现的能力。